تحليلات الالاتى ـ أبو حسام

[الألآتى]

بسم الله نبدأ فى تحليل أغنية ( جميل وبخيل )

الكلمات : محمد على أحمد

الألحان : رياض السنباطى

الغناء : محمد عبد المطلب

قبل أن أبدأ فى التحليل .. يجب أن أنبهكم لكم المقامات والتحويلات فى الأغنية .. يعنى بالبلدى .. لازم تصحصحوا معايا ..

إختار السنباطى مقام ( العجم ) لبدأ به لحنه ..

والعجم ياسادة .. هو نفسه سلم ( الميجور ) فى الموسيقى الغربية .. أو ( سلم دو الكبير ) ..

تبدأ اللازمة الموسيقية بعزف منفرد من ألة العود ( صولو ) .. فى الحقيقة .. إن العود لم يكتفى بمقام العجم فقط .. ولكنه تجول بنا مع النهاوند والكرد من نفس درجة العجم .. الواضح أن هناك نية مبيتة على إستخدام هذه المقامات داخل الأغنية .. أى أن هناك تحضير لأذن المستمع لكى تتقبل ماهو آت ..

يدخل الإيقاع ( السامبا ) مع مقام العجم .. ثم يتحول الإيقاع للواحدة الكبيرة تمهيداً لدخول الغناء ..

ويغنى عمنا طلب .. من العجم .. ( أناديلك وأشتاقلك كتير وقليل ) .. ويظل مع العجم .. حتى نفاجأ بتحويلة من مقام النكريز .. ليستقر على الكرد من نفس درجة العجم لينهى المذهب ..

هذه التحويلة التى سيستخدمها السنباطى عند نهاية كل كوبليه ..

تعالوا بنا نشرح هذه التحويلة ..

أراد السنباطى أن ينهى المذهب عند الكرد .. ومن نفس درجة العجم .. وهى نقلة غريبة وغير تقليدية .. فعمد إلى مقام النكريز لإستعماله ( كوبرى ) للوصول للكرد .. وبدأ هذا الكوبرى من الدرجة الخامسة للعجم .. حتى لايحدث نشاز فى الإنتقال .. ( إللى يفهم يفهم .. وإللى مافهمش ..... نفهمه ) ..

لازمة موسيقية من العجم أيضاً .. ويغنى عبد المطلب ( أسلم والعيون عارفه حنينى إليه ) .. ويتحول لمقام الحجاز عند ( أصون حبك وأحلف بيه ) .. من نفس درجة العجم أيضاً .. يظهر إن السنباطى أصر ألا يترك هذه الدرجة ..

ويعود للعجم مرة أخرى عند ( أناديلك وأشتاقلك كتير وقليل ) لينهى الكوبليه كما إتفقنا على مقام الكرد ..

لازمة موسيقية من مقام الحجاز .. ونسمع ألة الكمان تبدع فى صولو متفرد وجميل ..

يغنى عبد المطلب من الحجاز أيضاً .. ( مافيش فى القلب حد سواك ياساكن فيه ) ..

ملحوظة لمن يهمه الأمر : الحجاز هنا ليس حجاز طبيعى .. ولكنه حجاز أخر يسمى ( الشد عربان ) وهو من فصيلة الحجاز .. ولكنه يحتوى على حجازين من درجتين مختلفتين .. لذا لزم التنويه ..

نعود لأغنيتنا .. نسمع هنا لحناً أخر لنفس المقطع ( مافيش فى القلب حد سواك ياساكن فيه ) ومن نفس المقام ..

ونسمع أيضاً فى هذا المقطع .. الكلمة التى أشار إليها أخونا حسن كشك .. ( وأنا براعيه ) ..

السبب فى إستلاف عبد المطلب للهواء أثناء أداؤه لهذه الكلمة .. الكلمة طويلة لحنياً .. وتقترب من الأوكتاف الكامل .. أى ثمانية درجات صوتية .. ولا أحد يستطيع غناؤها إلا بهذا الشكل .. وخاصة أن الزمن هنا بطئ .. أى أن الكلمة اللحنية تأخذ وقتاً طويلاً فى الأداء .. فماذا يفعل عبد المطلب غير هذا التصرف ؟ والدليل على ذلك .. أنه كرر نفس التصرف والإستلاف عندما أعاد الشطرة .. مطرب خبرة ولا تعوقه أى جملة لحنية .. والسنباطى كان يعرف أنه يلحن لعبد المطلب .. لذا لم يخشى من تلحين الجملة بهذا الشكل ..

يعود عبد المطلب للحجاز العادى عند ( أضيع فى هواك عمرى ) .. ويعود للعجم عند ( أناديلك وأشتاقلك كتير وقليل ) لينهى الكوبليه على الكرد كالعادة ..

لازمة موسيقية من مقام الكرد .. ونسمع صولو من ألة القانون ..

ويغنى عبد المطلب ( مافارقش ضياك عينى سنين وسنين ) من الكرد .. ويعود للحجاز عند ( وحبى يوم يزيد عن يوم ) ..

ومنه للعجم وتنتهى الأغنية على الكرد كالعادة ..

سنلاحظ أن السنباطى لم يترك درجة الركوز التى بدأ بها الأغنية .. برغم تعدد المقامات .. ولكنه أدار المسألة بإقتدار وبراعة .. لم نشعر معها بأى إختلاف أو تحويلات غريبة ..

سنلاحظ أيضاً أن السنباطى لجأ للعزف المنفرد عند كل لازمة موسيقية تسبق الكوبليهات .. وأعطى لكل ألة حقها ..

فنسمع العود فى أول الأغنية .. ثم نسمع الكمان فى الكوبليه الثانى .. وبعده القانون فى الكوبليه الأخير .. حرفنه وصنعة وخطة موضوعة ..

أرجو أن أكون وُفقت فى هذا التحليل المتواضع ..

[الألآتى]

ساعات ساعات

الكلام فى الأغنية دى كتير قوى .. خارج الكلمات واللحن ..

كلنا عارفين طبعاً .. إن هذه الأغنية جاءت فى سياق فيلم ( ليلة بكى فيها القمر ) .. بطولة صباح ( قاهرة الزمن ) وحسين فهمى ..

بصراحة ياجماعة .. مش قادر أستوعب إن حسين فهمى الذى قام بدور العاشق لهويدا ( بنت صباح ) فى فيلم ( نار الشوق ) .. هو نفسه الذى قام بدور العاشق لصباح نفسها فى هذا الفيلم .. برغم مرور السنوات الطويلة بين الفيلمين ..

هل هذه صباح .. الحلوة الجميلة فى فيلم ( شارع الحب ) وفيلم ( الرجل الثانى ) وفيلم ( الحب كده ) ... ألخ

فى فيلمنا هذا .. ظهرت صباح العجوز المتصابية ..

بعد هذه المقدمة .. نأتى للأغنية نفسها ..

عبد الرحمن الأبنودى لا غبار عليه ( عموماً ) .. وأترك تحليل الكلمات لم هم أقدر منى فى هذا الشأن ..

اللحن : اللحن لجمال سلامة ..

جمال سلامة ياجماعة .. هو شقيق ( فاروق سلامة ) عازف الأكورديون الشهير ..

وأول معرفتى به .. عندما عاد من الخارج يحمل درجة الدكتوراه .. مش عارف جابها منين ..

وأول لحن قام به بعد عودته .. كان لحن ( ياللى من البحيرة وياللى من الصعيد ) لشادية ..

أيامها ثارت الزوابع والأعاصير .. بسبب إتهام المنولوجست ( عمر الجيزاوى ) .. أن جمال سلامة قام بسرقة لحنه ( ياللى من البحيرة وياللى من بورسعيد ) .. وكانت هناك دعوى قضائية فى المحاكم .. وأسفرت عن الحكم بتقسيم حق الأداء العلنى بين جمال سلامة وعمر الجيزاوى .. وهذا يعنى بصريح العبارة .. أن جمال سلامة سرق بالفعل لحن عمر الجيزاوى ..

من يومها وأنا لا أحترم أى أعمال لجمال سلامة .. هى كده .. حالة نفسية ..

نأتى الأن للحن ..

جمال سلامة عازف بيانو .. وطبعاً أورج ..

لذا سنجد أن معظم أعماله .. تحتوى على هاتين الآلتين ..

لحن ساعات ساعات .. من مقام الكرد .. ولا شئ غير الكرد .. مع تغير الجمل اللحنية .. بإستثناء لحظات قصيرة جداً ..

لجأ فيها الملحن لمقام الحجاز وبالتحديد عند ( غريبه .. نفس إللى بيفرحنى .. مابيفرحنى ) ويعود سريعاً للكرد عند ( نفس إللى بيريحنى مايريحنى ) .. وكأنه خشى أن يصاب بالبرد خارج الكرد ..

ولحظة صغيرة أيضاً عندما قام بزيارة مقام ( الصبا زمزمة ) مجرد زيارة .. عند ( غريبة .. غريبة .. لعبة الساعات ) .. وبالتحديد فى نهاية الشطرة ..

وعدا ذلك .. الأغنية كلها من مقام الكرد ..

لجأ جمال سلامة إلى التوزيع والجمل العالية ( جواب ) لسد هذه الثغرة فى اللحن ..

المشكلة .. أن جمال سلامة .. لم يراعى سن صباح فى هذه الفترة .. وأعطاها لحناً سوبرانو .. أى مرتفع النغمات جداً .. ونلاحظ هذا فى أداءها لكلمة ساعات .. فهى تبذل مجهود غير طبيعى لتستطيع أداءها ..

لا نستطيع إنكار أن الجمل اللحنية متعددة وثرية .. برغم توحيد المقام .. وهذا ماأدى لإعجاب الكثيرين بالأغنية .. ولكن الموسيقيين أمثالى .. يأخذون العمل من كافة جوانبه .. ليس مجرد جملة لحنية جميلة وكفى ..

لذا ألتمس العذر منكم .. إذا كان تحليلى هذا يعتبر صدمة عاطفية لكم ..

[غازي الضبع]

إيه ده يا عم محمد
إنت عملت الأغنية دي إمتى ؟؟
وإزاي أنا ماخدتش بالي ..
الأغنية جميلة جدا جدا
أما شرحك حضرتك لها ..
فواضح إنك متوصي قوي بصاحب الدعوة
بالنسبة للتحليل نفسه ..
أرى أن الملحن اختار مقامات الراست والبياتي والحجاز
يعني مقامات شرقية بحتة ..
أما مقام الشد عربان ..
فأنا كنت سمعت عنه من واحد صاحبي .. ولاده اسمهم حسام .. وخالد .. وكريم
لكن المرة دي .. عايز أسألك إنت بقى .. ؟
طيب إيه الفرق بين المقامين
الحجاز ، والشد عربان
أو بمعنى أصح ..
إيه اللي كان هايحصل لو استخدم الحجاز عادي جدا
أو بمعنى آخر ماذا أضاف الشد عربان ..
***
لك خالص تحياتي واحترامي يا مايسترو

[الألآتى]

أهــ .. إنت إللى جبته لنفسك ياعم غازى ..

شد عربان إيه إللى نقول عليه حجاز وخلاص ..

الحجاز ياأستاذ غازى خناقة لوحده ..

الحجاز عبارة عن فصيلة أو قبيلة من المقامات المتعددة .. والشد عربان أحد أفراد هذه القبيلة ..

وسأحاول بقدر إمكانى تبسيط المسألة ..

الجماعة بتوع الموسيقى الشرقية قسموا المقام الواحد لجزئين أو جنسين .. وممكن أكثر من جزئين ..

وذلك للتفرقة بين مقامات الفصيلة الواحدة ..

فالحجاز العادى مثلاً .. ينقسم لجنسين هما ( حجاز على الرى .. وبياتى على اللا ) .. هذا هو الحجاز العادى ..

أما الحجاز الذى نعرفه ونستخدمه فى موسيقانا فهو ( الحجاز العجمى ) .. أى يستبدل جنس ( بياتى اللا ) بجنس ( كرد اللا ) ..

ومقام الحجاز كار .. فهو يتكون من جنسين هما ( حجاز على الدو .. وحجاز على الصول )

هل لاحظت الفارق ؟

الفارق فى الجنس الثانى .. أو جنس الفرع .. فكلهم يشتركوا فى جنس الأصل .. حجاز ..

ولكنهم يختلفوا فى جنس الفرع ..

ومقام الشد عربان .. هو نفسه مقام ( الحجاز كار ) .. ولكن يبدأ من درجة اليكاه ( الصول قرار ) ..

هو هو .. بنفس أبعاده ..

وإذا تحدثنا عن مقام الحجاز وعائلته ومتشابهاته .. مش حانخلص ..

يكفى أن أذكر لك بعض متشابهات مقام الحجاز كار ..

المعروف أن الحجاز كار يبدأ من درجة الدو ( الراست ) ..

فإذا بدأ من درجة الصول قرار ( يكاه ) .. سمى شد عربان

وإذا بدأ من درجة اللا ( عشيران ) .. سمى سوزدل

وإذا بدأ من درجة السى قرار ( العراق ) .. سمى أويج آرا

وإذا بدأ من درجة الرى ( دوكاه ) .. سمى شاهناز

وإذا بدأ من درجة الفا ( جهاركا ) .. سمى جهاركاه تركى

كفاية كده ولا نقول كمان ..

هل عرفت الأن .. لماذا لا نقول حجاز وخلاص ..

فوت علينا بكره ..

[غازي الضبع]

الله يفتح عليك يا عم محمد
كل مدى وأنا باشتاق أكتر وأكتر لمزيد من التعلم
عموما أنا مش هاسيبك
غير لما أبقى برنس في المزيكا
إن شالله أبقى في مستوى القصبجي
خالص تحياتي ومحبتي

[الألآتى]

بسم الله نبدأ فى تحليل أغنية ( قلبى بيقول لى كلام )

كلمات : حسين السيد

ألحان وغناء : محمد عبد الوهاب ..

الكلمات لا تحتاج تفسير .. فهى لعاشق محتار بين مايسمعه من الناس ومايراه من حبيبه .. ويصدق عليه القول ( أسمع كلامك أصدقك .. أشوف أمورك أستعجب ) .. عاشق حائر .. لا يكاد يعرف رأسه من قدميه .. ويريد بالتأكيد أن يرسى على بر مع المحبوبة ..

نأتى الأن للحن .. وياله من لحن ..

لقد وضعنا أستاذنا صلاح علام ( سيادة الرئيس ) فى مزنق مقامى ولحنى .. إختار لنا هذه الأغنية مع سبق الإصرار والترصد ..

لقد إختار عبد الوهاب مقاماً غير مطروق .. مقام عراقى الأصل .. هو مقام اللامى ..

وحتى لاينزعج الأخوة المبتدئون .. هو مقام كرد .. من درجة المى بيكار .. وتسمى بوسليك .. مع شئ من التعديل .

وتعالو بنا نحلل المسألة قليلاً ..

مقام الكرد العادى يبدأ من درجة الرى ( دوكا ) ويتكون من جنسين منفصلين .. هما كرد الرى .. وكرد اللا ..

ولكن مقام اللامى .. يتكون من جنسين متصلين .. هما كرد المى .. وكرد اللا ..

الفارق يكمن فى جنس الفرع .. الذى يبدأ من الدرجة الرابعة من جنس الجذع .. فيما يبدأ فى مقام الكرد العادى من الدرجة الخامسة .. وهذا يعطى بالتأكيد شكلاً وطعماً مختلفاً للمقام ..

عبد الوهاب .. ملحن صنايعى ومحترف .. وخبيث ( كما تفضل الأستاذ صلاح بوصفه ) .. لماذا ؟

الخبث هنا ليس فى إستعمال المقام نفسه .. ولكن فى كم العُرب واللمسات العديدة فى اللحن .. التى لا تمكنك من الإستقرار على درجة ركوز المقام .. وهو فى الحقيقة لم يرتكز على درجة الركوز إلا فى لحظات قليلة .. فتارة نجده يرتكز على النهاوند .. وتارة نجده يرتكز على الدرجة الخامسة للامى ( السى بيكار ) .. لابد أن نأخذ المسألة على بعضها لكى نشعر بالمقام .. لا نستطيع مع عبد الوهاب أن نقوم بتحليل المقام بالطرق المعروفة للتحليل .. وأى محاولة لمعرفة جمع المقام .. هل هو متصل أو منفصل أو متداخل .. ستبوء بالفشل ..

الواضح أن عبد الوهاب أراد أن يشركنا فى حيرته .. فحيرنا معه بتحويراته ..

المهم .. سيبكم من الكلام الهجص إللى أنا قلته ده كله .. فهو للمتخصصين والمحترفين .. وعاشقى المقامات الشرقية ..

يبدأ اللحن بمقدمة موسيقية تحاورية بين القانون والوتريات .. يعزف القانون بطريقة التريللات ( تريمولى ) .. وترد عليه الوتريات .. فى جملة جميلة ..

ومع إيقاع ( المصمودى الصغير ) وهو من عائلة المقسوم .. ويسمى أيضاً إيقاع ( البلدى ) ..

الذى يتحول إلى إيقاع السنباطى مع دخول الغناء ..

يغنى عبد الوهاب ( قلبى بيقول لى كلام ) من اللامى .. ويظل معه لنهاية المذهب ..

نسمع لازمة موسيقية جديدة على إيقاع الرومبا .. ويغنى عبد الوهاب أيضاً مع السنباطى .. ونفس المقام ..

وفى الحقيقة أن عبد الوهاب لا يشعرنا باللامى إلا عندما يغنى ( إحترت أنا بين قلبى وبينك والحيرة عذاب ) .. وبالتحديد عند ( الحيرة عذاب ) .. هنا نشعر بجنس الفرع لمقام اللامى .. الذى هو كرد اللا ( الحسينى ) ..

لأنه قبل ذلك كان يستعمل مقام الكرد العادى من درجة المى .. ولكن طعم المقام يختلف بالتأكيد عن الكرد العادى ..

نسمع لازمة موسيقية جديدة أيضاً .. ويظهر فيها ألة الأوبوا الخشبية .. مع إيقاع الرومبا أيضاً ..

ويغنى عبد الوهاب ( فاكر يوم قلبى ماشكالك ) .. ونصادف هنا مقاماً يختلف عن اللامى .. هو مقام النوا أثر .. ونسمعه مع عزف الأوبوا .. ولكن عبد الوهاب لا يغنى منه ..

فى الكوبليه الأخير .. نسمع لحناً مختلفاً .. ونسمع القانون مع الأوبوا فى تناغم جميل بمصاحبة الوتريات ..

ومع إيقاع الرومبا .. الذى يصر عبد الوهاب على إستعماله فى اللازمات الموسيقية .. مع تغيير سرعته فى كل مرة ..

يستعمل عبد الوهاب لأول مرة فى الأغنية .. مقام العجم .. أو الميجور .. ولكنه لا يستقر عليه .. ليعود سريعاً لمقامنا ( اللامى ) عن طريق كوبرى مقامى .. هو مقام الحجاز عند ( مع حاجة تانية بتندهلك ) ..

لحن جميل ومتنوع .. وتميز ليس جديداً على عبد الوهاب ..

وأخيراً .. لمن يريد معرفة مقام اللامى .. يسمع أغنية ( تسلم إيدين إللى إشترى ) لعبد المطلب .. فالمقام واضح أكثر فى هذه الأغنية .. عكس أغنيتنا اليوم .. التى تعمد فيها عبد الوهاب أن يحيرنا كما إحتار هو مع المحبوبة ..

الشكر الجزيل لعمنا صلاح علام .. الذى أمتعنا بتحليله لمقام اللامى .. وكذلك سلم التدوين الخاص به ..

[اسير النغم]

السلام عليكم يأستاذنا الرائع

اشكرك على هذا الشرح الكافي الوافي السهل الممتنع
والله حسيت اني جالس معاك
لكن عندي استفسار بسيط ياأستاذي ايقاع السنباطي قرأت كذا مرة في شرحك لكن لااعرفه الرجاء وضع نوتته لو امكن وهل يُقصد عمنا رياض السنباطي هو صاحب الايقاع
وأخير تمنيت انك تشرح الموال لأن عبدالوهاب علمنا درس في تناول المقامات والخروج من مقام الى مقام بأحساس كبير وتقنية عالية من دون تصنع وإستعراض لكن ماتوحي به اللحظه الطربية والمطربين الحقيقيين يعرفونها جدا جدا .
اهل الهوى ياليل فاتوا مضاجعهم وتجمعوا ياليل صحبه وانا معهم

[الألآتى]

بسم الله نبدأ فى تحليل أغنية الربيع

كلمات : مأمون الشناوى

ألحان وغناء : فريد الأطرش ..

تعتبر الربيع من أشهر أعمال فريد الأطرش والتى ظل يغنيها حتى أواخر أيامه ..

إختار عمنا فريد مقام الكرد ليصوغ منه لحنه .. والكرد ياسادة من المقامات ذات الطابع الخاص والفصيلة الخاصة .. برغم إقترابه من العديد من المقامات الأخرى .. وهو مقام مرح وشجى فى نفس الوقت .. يصلح لمختلف الأشكال الغنائية ..

ولقد كان إختيار الكرد موفقاً ..

المقدمة الموسيقية هى نفس لحن المذهب الغنائى .. أى أن الألآت تغنى المذهب .. قبل دخول فريد للغناء ..

يغنى فريد ( أدى الربيع عاد من تانى ) من الكرد ..

يظل مع الكرد .. حتى ( وموجه الهادى كان عوده .. ونور البدر أوتاره ) .. فيتحول للصبا .. من نفس درجة الكرد ..

ونقف هنا للحظات لنفند هذه التحويله وكيف إستعملها عمنا فريد ..

لقد إستخدم فريد الأطرش طابع مقام الصبا دون أن يستعمل سلمه الكامل .. فلم يبدأ من درجة الركوز ولا عاد إليها أثناء غناء المقطع .. لم يستخدم الثلاثة أرباع تون التى يشتهر بها الصبا .. ولكنه إستعمل جنس الحجاز التابع للصبا بإقتدار شديد .. حيث أن الصبا ينقسم لجنسين متداخلين .. هما : جنس صبا على الرى ( دوكا ) .. وجنس حجاز على الفا ( جهاركاه ) ..

وعمنا فريد إستعمل الجنس الثانى ( الحجاز ) وفرضه على الجملة اللحنية ..

لقد تعمدت شرح هذه التحويلة .. حتى لايظن البعض أن فريد إستعمل مقام الحجاز من درجة الفا .. هو فى الحقيقة إستعمل جنس الحجاز .. وليس المقام نفسه ..

يظل فريد مع جنس الحجاز التابع للصبا حتى يعود لدرجة ركوز الصبا نفسه عند ( مافيش غيرنا ) فى نهاية المقطع الغنائى ..

العودة للصبا لابد منها .. لأنه سيعود للكرد ويغنى المذهب من جديد ( أدى الربيع عاد من تانى ) ..

يبدأ عمنا فريد فى مقطع جديد .. ومع مقام الصبا .. وهذه المرة .. صبا طبيعى مع إظهار طابعه الحزين .. عندما يغنى ( لمين بتضحك ياصيف لياليك وأيامك ) ..

ويترك الصبا أخيراً .. ويذهب لمقام الراست عند ( من يوم مافاتنى وراح ) ..

ويغنى ( والورد لون الجراح ) من مقام الحجاز .. ليعود للكرد مرة أخرى عند ( مر الخريف بعده .. دبل زهور الغرام ) ..

أى أنه إستعمل الحجاز كوبرى للعبور إلى الكرد بسلاسة وبساطة ..

وهنا نسأل أنفسنا .. أين مقام البياتى الذى أشتهر به فريد الأطرش .. والذى إستخدمه فى غالبية أعماله ..

لم يرد عمنا فريد أن يحرمنا من البياتى .. فإستخدمه فى هذه المرحله من الأغنية .. ونسمع لازمة موسيقية جميلة من البياتى ..

يعقبها تمهيد لدخول المطرب لأداء الموال الملحن .. ( ياليل يابدر يانسمه .. ياطير يازهر ياأغصان ) من نفس المقام ( البياتى ) ..

يظل مع البياتى حتى نشبع منه .. حتى يعود للكرد مرة أخرى عند ( أخلصت من قلبى ) .. ثم مقام الحجاز عند ( وغاب عنى .. ماكلمنى ) .. وعودة للكرد مع ( ويبعت للربيع طيفه ) .. ويظل مع الكرد لنهاية الأغنية ..

مجموعة من المقامات والتحويلات .. يستحقها هذا العمل .. وربما تكون أحد أسباب إنتشاره وشهرته ..

نلاحظ تمهيد فريد الأطرش لكل مقطع .. لاحظوا معى عندما قال ( وأدى الشتا ياطول لياليه ) .. لاحظوا أداء الوتريات قبل الغناء .. أداء يشعرك بالبرد .. ويضعك فى حالة نفسية تلائم الجو العام للمقطع .. قامت الوتريات هنا بالعزف على حرف واحد .. نغمة واحدة .. بطريقة ( التريمولى ) أى الإهتزاز .. ماذا نريد أكثر من ذلك حتى نشعر بالبرد ودخول الشتاء ..

إستخدم فريد الأطرش فى هذه الأغنية مختلف الأشكال الإيقاعية الغربية والشرقية .. حيث بدأ بإيقاع الفالس عند بداية الأغنية .. وإستعمل أيضاً المقسوم والمقسوم السريع والواحدة الكبيرة والسنباطى والمصمودى .. حتى يواكب التحويلات المتعددة للفصول المناخية الأربعة ..

برع فريد أيضاً فى الغناء من منطقة الجوابات وخاصة عند ( أخد ورد الهوى منى .. وفات لى شوكه يألمنى ) .. وأيضاً عند ( هاتولى من الحبيب كلمه .. تواسى العاشق الحيران ) .. ولم ينسى منطقة القرار .. عند ( وأدى الشتا ياطول لياليه ) ..

موسيقى ومطرب بارع .. لم ولن يتكرر ..

أرجو أن أكون وُفقت فى هذا التحليل المتواضع ..

[الألآتى]

هات ياتاريخ

كلمات عبدالفتاح مصطفى
لحن عبد العظيم محمد
غناء محمد قنديل

برع عمنا عبد العظيم محمد فى تصوير الكلمات تصويراً دقيقاً ..

المقام المستعمل فى الأغنية مقام واحد طوال العمل لم يتغير .. هو مقام العجم من درجة النوا .. أو الصول ماجور ..

الأغنية وطنية حماسية .. لا تتحمل تحويلات مقامية كثيرة .. لذا نجد عمنا عبد العظيم محمد إستعاض عن ذلك .. بتلحين الكوبليهات بأشكال مختلفة من نفس المقام .. وبرع فى التحويلات الجانبية القصيرة .. التى لاتتعدى نغمة أو إثنتان ..

إستعمل إيقاع الملفوف .. وأيضاً إيقاع المقسوم .. الأغنية سريعة .. لا تتعدى ستة دقائق ..

إستمعوا للردود من الفرقة الموسيقية .. إستعمل فيها الملحن .. طريقة الكروماتيك أو السلم الملون .. لم يترك جملة بغير رد جديد من الفرقة .. ربما يكون هذا لتعويض النقص فى الإنتقالات المقامية ..

إستمعوا لعمنا قنديل وهو يغنى من منطقة الجوابات .. المنطقة الحادة .. هو بارع بالتأكيد فى هذه المنطقة مثلما هو بارع فى منطقة القرارات .. وهو يغنى ( سماح ) .. أين هو هذا المطرب الذى يبرع فى المنطقتان سوياً .. نحن نقول .. أن المطرب الفلانى بارع فى الجوابات .. والمطرب العلانى بارع فى القرارات .. ولكن عمنا قنديل جمع بين المنطقتين .. هل هناك كلام بعد هذا .. لا أعتقد ..

[اسير النغم]

دائماً متالق في اختياراتك يأستاذنا

واحب اسمع هذه الاغنية من عمنا وهبي على العود بالذات لم يرجع على البياتي ويعمل شبه سلم في مقطع
يارب ياخليكي هنا( ياميييييييي يست الحبايب) اعتقد الحته دي خاصه بعمنا عبد الوهاب لان معلم كبير في المغني دا تربية شيخ القراء محمد رفعت