رتيبة الحفني تزوِّر تاريخ محمَّد القصبجي

[samirazek]

أم كلثوم والسحر الأسود

على أي حال، وبعد أن تورد تعليل محمود كامل تورد أيضاً تعليلاً آخر لفيكتور سحَّاب (ص: 80) الذي اعتمد على دفاع نشر في الصحف من محمد القصبجي حول أهمية ألحانه التي تفوق أعمال السنباطي، وقال بأنه أثار غضب أم كلثوم مما دفعه لإنكاره، ولم يورد سحاب أي دليل لا على هذا ولا ذاك، وتأخذه الحفني تعليلاً، وساء دليلاً!، وهناك رأي شفوي أخذته من الملحن كمال الطويل، وهو من الملحنين الذين يعدون القصبجي أستاذاً لهم مثل: بليغ حمدي ومحمد الموجي، فقد نقلت عنه مقولة تدعم الفكر الخرافي عند الطويل والحفني بقول القصبجي -كما ينسب الطويل إليه-: "مش عارف يا كمال كل ما أنوي أعمل لحن، ألقى عفاريت بتطلع" (ص: 81)، أليس لنا ضمن ذهنية الفكر الخرافي أن نكتشف أمراً عزَّ على الحفني نفسها، بأن أم كلثوم وضعت سحراً أسود لمحمد القصبجي ما إن ينوي التلحين لها، وربما كلما مسك العود كما سيدغدغ الكثير ممن يلهجون بهذا التفسير الأحمق، أوليس عبارة مثل هذه تكشف سراً خطيرا عن دهاءٍ خارقٍ عند القصبجي الذي لم ينقطع عن التلحين لأم كلثوم لرفضها ألحانه، بل لامتناعه التلحين لها، وكفه عن اعتبارها مشروعاً أساسياً له، ومثل هذه المقولة تفتح باب التكهنات الإيهامية،وهي مثار سخرية القصبجي نفسه، وإنما تغذي ذهنية التأليه والتبخير العربية-المصرية للرموز الطوطمية التي منها طوطمية أم كلثوم، واعتبارها طوطم استقطاب لكل ما يغذي اليتم الوطني و الحَيءرة الجنوسية (6)!

وعموماً، كيلا نبعد عن التمثيل بالمحور نفسه عن: الفكرة الجاهزة (أو المسبقة)، فهي ستضيف لتلك التكهنات عن انقطاع التعاون الفني بينهما (أو امتناع القصبجي نفسه، وهذا ما لا يراد الاعتراف به)، فتقول: "بأنه نتيجة لرواسب قديمة تتعلَّق باهتمام القصبجي بصوت المطربة أسمهان، التي تعتبر منافسة لأم كلثوم في فترة ما، والتي خصها بالكثير من ألحانه" (ص: 82)، وهذا الرأي مأخوذ من مقالة إلياس سحاب التي أشرنا إليها سابقاً .

وأما المحور الثالث والأخير الذي وسمته بهذه الجملة: إغفال التحليل الاجتماعي للدور الثقافي الذي تركه القصبجي، وهو الدور الذي كان من المفترض أن يكون على كتاب مثل هذا، بدل رص المعلومات رصاً دون تحليل مدخلاتها ومخرجاتها، وتفكيك المقولات الثقافية اليابسة، واجتراح نتائج غير مسبوقة، ولو كان الأمر بإثارة تساؤلات ثقافية عميقة، العمر التاريخي لمدنية مجتمع القاهرة نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين، ولا يكفي ما قالته حول غناء فترة العشرينيات الموصومة بالعار الثقافي، وعن تنوع الإثنيات بأعراقها والطوائف الدينية ومذاهبها، وافتراض علاقة الآخر المثمرة التي تجمع المصري من أصول مختلفة بالآخر عربياً أو آسيوياً أو أوروبياً، ولاحظوا أن محمد القصبجي يعود إلى أصول شامية، وشمولية عملية التطور الثقافي بابتكار فن المناجاة يوازيه القصة القصيرة، ومساءلة إعادة تكوين التخت الموسيقي الشرقي إلى الفرقة الموسيقية ذات التعدد، وتطور تقنية صناعة العود و أساليب العزف والارتجال عليه، وتطور تقنيات الأداء الصوتي للحناجر العربية رجالية ونسائية، وأمور أخرى كثيرة.

وإذا كانت هذه المحاور التي تناولناها وفندناها بناء على كونها لا تطال كتاب الحفني عن القصبجي فقط بل معظم الكتابات النقدية السابقة ما بين حقوق مسلوبة، وبعض المغالطات المكرورة، والمأمول الذي خاب مع هذا الكتاب إلا أن في كتاب الحفني بعض ما يمكن اعتباره مزايا جديدة في معلومات قدمتها، وبعض الإشارة المنقوصة إلى قضايا نقدية حول نتاج ودور القصبجي ثقافياً في الحياة الاجتماعية، ومن ذلك: الأغنية السياسية، إعجاب داوود حسني بأعماله، ثقافته الموسيقية.

اسمع أغاني القصبجي

فقد درج عند الكثير غفلاً للجانب السياسي في أغنيات قدَّمها محمد القصبجي وسواه، تحت اعتبار سيد درويش صوت ثورة 1919، وهذا غير صحيح تماماً (7)، ونعرف أن القصبجي وضع ألحاناً كثيرة ذات بعد قومي وثوري ضمن إطار الأغنية السياسية (ص: 53)، وربما مورست عملية قتل بشعة لأعمال تلك المرحلة لأسباب مختلفة: تسجيلها بصوت منيرة المهدية الذي يعده الكثير تعبيراً عن صوت السرايا، وهذا غير صحيح، ووصم أسلوب غنائها بالأعجمي، وهذا غير صحيح أيضاً، وإقلاع القصبجي عن عمل أغنيات سياسية فيما بعد، ولكن السبب العائد لمنيرة المهدية هو سوء نقل التسجيلات من أسطوانات الحجر إلى تقنيات التسجيل المتاحة سواء كاسيت أو سيدي، ولكنها تسجيلات واضحة فلو استمعنا إلى أغنية: شال الحمام، من كلمات: محمد يونس القاضي، فهي وضعت لإغاظة جيش الاحتلال الإنجليزي بمصر رفعاً من شأن زعيم الثورة سعد زغلول 1919م:

"شال الحمام حط الحمام / من مصر للسودان

زغلول وقلبي مال إليه / أنده له لما أحتاج إليه"

وأدى ترديد هذه الأغنية، كما لو كانت نشيداً وطنياً، إلى استصدار قائد جيوش الاحتلال أمراً عسكرياً بسجن كل من يذكر اسم زعيم الثورة سعد زغلول، الذي تعنيه في كلمة: زغلول، ستة أشهر مع الشغل وجلده عشرين جلدة (ص:54).

ومن أغنيات القصبجي ذات الحس القومي التي غنتها منيرة المهدية أيضاً، أغنية بعنوان:أبونا توت عنخ آمون، وهناك أغنية خطيرة وضعها نفس الشاعر القاضي ولحنها القصبجي لمنيرة المهدية بعنوان: اسمع أغاني المهدية، التي يدين فيها حكومة الحرامية في مصر آنذاك!، وهذه الأغنية السياسية تخرج، في بعدها القومي والثوري، خارج الأغنية الوطنية المؤدلجة، التي سحبتها أم كلثوم إلى أرشيف التباكي (الغناء الرثائي) كمثل الذي قدمته عن جمال عبد الناصر.

وكذلك ورد في الكتاب ما يكشف موقف وعلاقة محمد القصبجي مع جيل سابق من الموسيقيين، على أنه لحن لبعض الحناجر الأكبر منه (زكي مراد وأمين حسنين) ما يستدعي اعترافاً ضمنياً بموهبته، وهو إعجاب داوود حسني، الذي يعد خليفة محمد عثمان أحد موسيقي عصر النهضة في منتصف القرن التاسع عشر، الذي كشف في رد علو شأن القصبجي في اجتراحه قالباً غير مسبوق في تراث الموسيقى العربية، وهو فن المناجاة (المونولوج، كما يدرج) حيث رفض أن يلحن عليه والسبب بقوله: "إنه لا يجوز أن يلحن مونولوجاً ومحمد القصبجي موجود" (ص: 54).

وأما كامل الخلعي ملحن الموشحات الذي وضع كتاباً مهماً عنها: الموسيقى الشرقية 1904، فقد كتب مقالاً في طريقة عزفه العود وتعليمه وأثره على تلامذته أي: القصبجي نفسه:

القصبجي هو العود الساحر، والمتفنن الماهر، صاحب الطرق الرشيدة، والقواعد العديدة في تعليم المبتدئين، ووصولهم إلى طبقة الأستاذية، وهو ممن أعجب لحذقهم وأطرب لعزفهم.

درس القصبجي هذه الصناعة على من امتازوا فيها البراعة، فظهرت مواهبه الطبيعية مقرونة بمحاسنه الفنية. ولولا أن يظن بنا غلو، لزدنا في الحديث من استزاد (ص: 63).

ولكونه يغفل دور محمد القصبجي الذي وضع حداً بين موسيقى القرن التاسع عشر والقرن العشرين في المنهج العلمي الذي استدعاه في أعماله الموسيقية والغنائية أيضاً، فإن كشف معلومات عنه لتفي بإعادة النظر في مسيرة تطور الموسيقى العربية ومن وراء ذلك، فقد تعلم وأجاد علم التدوين الموسيقي وعلم النظريات الموسيقية، ويعرف أن والده علي القصبجي هو من علَّمه نظير أن يجتهد في دروسه، وبما أنه يحمل شهادة مدرسة المعلمين، إلا أنه واصل تعليمه وثقافته الموسيقيتين عبر اقتناء الكتب والمراجع في علم النظرية وسواها، ودراستها وشرحها مع متخصصين، وهذا ما كشف عن مفكر موسيقي عالج طول أوتار آلة العود وعدلها، ووضع طريقة لتوزيع طباقي وتوافقي لألحانه على مقامات أحادية الطابع، ونتج عن هذا معالجته مقامات مهجورة ومنسية، ووصل به إلى ابتكار مقام موسيقي.

ومما تذكره الحفني حول سعي لتطوير ثقافته الموسيقية: بأنه داوم حضور حفلات دار الأوبرا الملكية، يستمع إلى الفرق الأجنبية من أوركسترا سيمفوني، وفرق أوبرا، ومشاهدة عروض الباليه، كما كان ينتهز الفرص للتعرف على كبار الموسيقيين وقادة الأوركسترات الغربية، وتبادل المعلومات معهم (ص:59).

وبما أنها تكمل عملية إعادة تدوير أو سرقة أو نقل كتاب محمود كامل في الفصول الثلاثة الأخيرة التاسع والعاشر، ففي الحادي شعر تنقل قوائم أعماله الغنائية والموسيقية، فلم تبذل فيها جهداً يذكر، فقد نقلتها كما هي من كتاب محمود كامل عن القصبجي، وهي قوائم أعماله بأسماء شعرائها وحناجرها: القصائد، الموشح الوحيد، والأدوار، والمناجيات، والطقاطيق دون أن تضع تعريفاً ببعض المغنين والمغنيات الواردة أسماؤهم وأسماؤهن كذلك تواريخ الأغنيات!، وتنقل في نهاية القوائم مسردا بأغنياته في الأفلام السينمائية كما هي أيضاً.
ولفتني أنه لم يرد أي توثيق لحوار صحفي مكتوب مع محمد القصبجي على أنه سبق نشر بعض تعليقاته المهمة حول الموسيقى العربية أثناء مؤتمر الموسيقى العربية الذي أقيم بالقاهرة 1932، برعاية الملك فؤاد آنذاك، والكثير مما أثاره من قضايا تخص تاريخ الموسيقى واستخدام آلات موسيقية غير معتادة، وما إلى ذلك (8).

- - - - - -

1- مجلة المصباح، العدد: 37، 1أيار - مايو 1981، والمقالة الثانية: محمد القصبجي المجدد، العدد: 38، 8أيار - مايو

2.1981- المناجاة / ٌٍَُُُهِّم :الأغنية ذات المقاطع غير المتكررة ويراعى فيها الجانب التصويري في الموسيقى والدرامي في اللحن المغنى، وربما يتكرر مقطع للربط وليس للفصل والاستقلال، وهي ذروة الخطاب الغنائي الفردي، ولكنها أنتجت الغناء القصصي .

3- مجلة كل الأسرة، العدد: 131، 17نيسان - ابريل

4.1996- على أنها وضعت قائمة المراجع نهاية الكتاب، ولكن غير إهمالها الإحالة المباشرة ذكرت كتباً أخرى في المتن دون إشارة إليها في المراجع كذلك تعتمد على روايات شفوية لا تعيدها إلى أصحابها .

5-عادة ما يرجع السبب إلى حريق شب في استوديو مصر لتبرئة أم كلثوم.

6- اشتغل على ذلك، وربما في محاور أخرى، الكاتب حازم صاغية من خلال مؤلف مهم:

الهوى دون أهله، دار الجديد -

7.1991- مثلما يروَّج اعتبار محمد عبد الوهاب الموسيقي المجدد وحده، وهذا غير صحيح.

8- قد نشرت ندوات وأعمال المؤتمر وبعض التصاريح الصحفية في كتاب أنجزه فيكتور سحاب، عام 1997، والذي أهداه إلى رتيبة الحفني اعترافاً بفضله
المصدر: منتدى الكتاب العربى
مع كامل تقديرى لمحمد القصبجى ..مجدد الموسيقى العربيه اختلف مع الكاتب مع ما قاله عن ام كلثوم وعن الشوفونيه المصريه وهى قراءة خاطئه لأعتزاز المصريين بثقافتهم وحضارتهم فهم جميعا لا يطيقون من يمس مصر بكلمه مهما اختلفوا فيما بينهم ...وهذه هى الوطنيه المصرية الضاربة فى جذور ضمائرهم.. ولكنى لا اصادر حقة فى التعبير عن رايه بدليل نقلى لموضوعه المفيد الى منتدانا.
سمير عبد الرازق

[samirazek]

تسجيل إذاعة البحرين النادر لـ «رق الحبيب»
إن «كنت أسامح».. «ورق الحبيب» قمتا «اللقاء والقطيعة»

المصدر:صحيفة الوقت القطريه - قسم الدراسات والتطوير - أحمد العبيدلي -:

تثير حفلة إذاعة البحرين وكما سبق القول إشكاليات كثيرة إن كان للأغنية نفسها أو ضمن العلاقة بين القصبجي وأم كلثوم. وتلخص إيزابيل صياح طبيعة هذه العلاقة فتقول: إنه في بداية حياة المطربة الفنية وافق القصبجي على أن يعلمها العزف على العود. وبدا أنه وقع في حبها هو والشاعر أحمد رامي، وبينما كان رامي يبوح بحبِّه لها في قصائده، اكتفى الثاني بالكتمان في الصدر، وأقسم على أن يُسخِّر لها حياته وفنَّه.
خصصت أم كلثـــوم يـــوم الاثنين للشعر ورامي، والأربعـــاء للموسيقى والقصبجي، وكانت تعتبرُ لقاءاتها بهما دروســـاً. وجمـــع الاثنين الإبداع وحبّهما لأم كلثوم. وكانت تعتمد عليـــه إن نسيت كلمات الأغنية في أدائها الحــــي. وحـــين أصيب القصبجي بالشلل تألمت أم كلثوم كثيراً، وباعدت من زياراتها لعازف العود المفضل لديها وفي آخر مرة ذهبت له بكت، وخـــــــرجت لتحتفظ بصــــورته باقية متألقاً كما كان في ذاكـــرتها.
وفي إحدى المرات النادرة في أخريات حياتها، دخلت قاعة الاستقبال في بيتها وقد ملئت بصور المقربين منها والذين غادروا الحياة الدنيا، وتوقفت فقط عند صورة «قصب» كما كانت تود أن تخاطب القصبجي، فبدت لها عيناه نابضتان بالحياة، فأخذت تتحدث معه عن مشاريعها وعن المستقبل. ويقول محمود كامل إن الرجل كان حريصاً عن التعبير عن مشاعره الطيبة تجاه أم كلثوم، فكان أول المهنئين في الأعياد وأول المودعين حين سفرها، ويتقدم المستقبلين في العودة.
محمد القصبجي
درس محمد القصبجي في الأزهر وصار شيخاً معمّماً إلا أنه نحا نحو الموسيقى وتعلمها على يد والده الملحن وعازف العود المشهور علي القصبجي، فخلع الجبة وكرّس حياته للفن. وبدأ القصبجي حياته الموسيقية وسط انفتاح الأجواء المصرية على فنون الغناء والموسيقى الأوروبية ممثلة في العروض التي كانت تقيمها دار الأوبرا المصرية، وبدأ يستمع لأعمال مؤلفين غربيين كبار مثل فردي وبوتشيني وموزار، وبات يود أن يستفيد من هذا التراث لتطوير الموسيقى والأداء العربي. على أنه أدرك بثقافته الموسيقية الصعوبات التي تكتنف تطوير الموسيقى العربية بالزج بها تحت مظلة التأثير الأوروبي دون الوصول إلى نوع من المواءمة بين التراثين العربي والأوروبي. واتخذ طريق الالتزام بالموسيقى العربية وتطعيمها ما أمكن.
بالصبجي ثالث ثلاثة مع أم كلثوم ورامي التقوا في العشرينيات من القرن الماضي: أم كلثوم القادمة من الريف لتستقر في القاهرة باحثة عن المجد، وكان هناك محمد القصبجي الذي تشرب بالتراث العربي وأخذ يطلع بانتظام على التراث الأوروبي وهو يبحث عن مزيج خاص به. وكان هناك الشاعر الجاد أحمد رامي المحب للغناء والذي قَدِم للتو من أوروبا، وعلى وشك الدخول في أجواء الطرب الأصيل والجاد معاً.
ونتج عن هذا اللقاء والبحث المشترك تقديم مونولوج «إن كنت أسامح وانسى الأسية» عام 1927 والذي أحدث دوياً في الوسط الفني حينها ونجح نجاحاً باهراً. وكان القصبجي قد بدأ استعداداته للتعاون الفني مع أم كلثوم بأن اقترح عليها هو ومصطفى رضا بك رئيس معهد الموسيقى بالقاهرة انشاء فرقة موسيقية خاصة بها عام ,1926 وهكذا كان، فتشكل التخت من: محمد العقاد الكبير على القانون ومحمد القصبجي على العود ومحمود رحمي على الرق وسامي الشوا على الكمان وخالد إبراهيم مذهبجي. كانت الفرقة كلها مكونة من عازفين متمكنين وثابتي القدم في الأداء الموسيقي العربي. وعلى سبيل المثال فسامي الشوا هو ابن انطوان الشوا، وسبق للأب أن أدخل آلة الكمان الغربية للتخت العربي في نهايات القرن التاسع عشر، وقدّر للابن أن يأخذ بهذا التطوير مدى أوسع وأن يستفيد من وجوده ضمن هذه الفرقة ليطوّعها ويرقق أدائها ويدمجها ضمن العزف الشرقي. وهكذا فحين تم تقديم «إن كنت أسامح وانسى الأسية» كانت الأغنية قد تملكت كل عناصر النجاح مسبقاً.
وتبع الدوي الذي أحدثته في المسرح نجاحاً آخر حين تم تسجيل الأغنية على اسطوانات وبيع منها ربع مليون اسطوانة، وكان رقماً قياسياً حينها. وتمكنت أم كلثوم من احتلال مكانة المطربة الأولى في سماء القاهرة، وأصبح القصبجي ملحنها المفضّل، ومعها بدأت مرحلة فنية جديدة.
ومن غرائب الصدف أن ثلاثي «إن كنت أسامح» سيلتقي بعد خمسة عشر عاماً في تجربة أخرى لتشكل خليطاً آخر وتؤدى لنتائج مختلفة، وذلك في الرائعة «رق الحبيب» والتي ستشكل ما يشبه الخاتمة للقاء الذي استمر لفترة من الزمن، وقدمت فيه أم كلثوم عشرات الألحان للقصبجي. بين هذين التاريخين، كان التغير يشمل عناصر النجاح نفسها وأهمها الجمهور والأداء الكلثومي الذي كان انتقل إلى مرحلة جديدة عبر قدوم ملحن آخر هو رياض السنباطي.
وبعيداً عن الكثير من تفاصيل حياتها معه إلا أن أهم ما قدم لها القصبجي أمران: مجموعة الألحان المطورة التي قدمها لها في بواكير حياتها فأجلستها بثبات على قمة الأداء الموسيقي. ثم قيامه بتشكيل فرقة لها من أفضل العازفين في عصره، وقاد تلك الفرقة لسنوات طويلة.
وأوصل قمة تعاونه المشترك معها في «رق الحبيب»، ولكنها كانت نهاية ذلك التعاون في مجال التلحين. فهل لعبت نسخة إذاعة البحرين النادرة دوراً في ذلك.
نسخة إذاعة البحرين
كما سبق القول فإن نسخة إذاعة البحرين تشتمل على أداء موسيقي لمقطوعة رائعة وثرية للقصبجي أدخلها ضمن أداء أم كلثوم أو دعته لعزفها تكريماً له، وقام بدمجها ضمن لحن «رق الحبيب» مع بعض التعديل. ولقي هذا العرض استقبالاً فاتراً، مما أدى إلى أن تلتزم أم كلثوم بلحن الأغنية الأصلي. فكانت هذه خاتمة تطوير الأغنية من جانب وخاتمة التعاون بين الاثنين في مجال التلحين.
وجدت بذور هذا التوقف في بدايات العلاقة بين الاثنين ووصلت قمتها في تعاونهما المشترك في فلم عايدة.
يروي محمود كامل تفاصيل اللقاء الأول بين أم كلثوم والقصبجي في عام 192 حين
اتفقت شركة أوديون للأسطوانات مع أم كلثوم لتسجيل خمسة عشر لحناً لأبي العلا وملحن مجدد آخر هو الدكتور صبري النجريدي. إ
لا أن الصدف تدخلت فسجلت المطربة أغنية «قال إيه حلف ما يكلمنيش» من ألحان القصبجي. وتم أول لقاء فني حقيقي بين الاثنين عام 1924 حين اصطحبه ألبير ليفي مدير شركة أوديون لمنزلها في عابدين وقدم لها ملحن الأغنية السابقة. بدأ التعاون بين الاثنين عبر أغنيتين: «أنا عندي أمل تنسى اللي حصل» و«م السنة للسنة ياحلو لما أنظرك». أدتهما المطربة بنجاح كبير تطور إلى أن تخص أم كلثوم القصبجي بتلحين عشر من أغان طلبت من أحمد رامي أن يؤلفها.
تم ذلك وانتشرت الأغاني وانعكس ذلك على أجر القصبجي الذي ارتفع لدى شركة الأسطوانات من ثمانية جنيهات إلى خمسة عشر جنيهاً عن اللحن الواحد. وبات القصبجي أحد أبرز ملحني عصره يقف جنباً إلى جنب مع معاصرين أمثال زكريا أحمد.
ولم يفارق القصبجي بعدها أم كلثوم لحظة منذ العام 1928 إذ بات أحد أهم ملحنيها، وأحد أركان فرقتها الموسيقية واشترك معها في جميع حفلاتها التي أحيتها في مصر وفي الخارج، وتدرج أجره معها للحفلة من 250 قرشاً إلى ثلاثين جنيها. ظل اسم القصبجي مقترناً بأم كلثوم نحو أربعين عاماً.
يتحدث كامل وهو المطلع على شؤون القصبجي بأن التعامل الفني بمعناه الواسع توقف بين الاثنين بعد «رق الحبيب»، والتي أديت عام .1941 فلقد حاولت أم كلثوم أن تشجعه على التلحين مرة أخرى وعهدت إليه بتلحين بعض الأغاني إلا أنها لم تؤدها.
فقد اختارت عام 1954 قصيدة وطنية لأحمد رامي مطلعها يا دعاة الحق هذا يومنا. بث طلب أم كلثوم الأمل في نفس الملحن الشيخ. فبدأ يلحن القصيدة، ويستشير أم كلثوم بعد انتهاء كل مقطع، وحين أوشك على الانتهاء من نصف الأغنية حضرت المطربة وبصحبتها أحمد رامي والمؤلف محمود كامل لمنزل القصبجي، وبدأ الأخير في الأداء بصحبة عوده، فلم تقتنع أم كلثوم باللحن وطلبت منه أن يلحن القصيدة مرة أخرى. حاول القصبجي جاهدا أن يقنعها بأن اللحن المعد ممتاز، دون أن يحقق نجاحاً.
فاختارت أم كلثوم قصيدة أخرى لرامي هي «مصر التي في خاطري وفي دمي» وانتقل لحن القصبجي للمغنية فايدة كامل.
وسبق لأم كلثوم أن دفعت للقصبجي بأغنية «سهران لوحدي أناجي طيفك الساري» ولم يرضها عمله، ودفعت بالأغنية إلى السنباطي الذي أبدع ذهبية خالدة، سجلت أعلى نصيب في محتويات الأداء الكلثومي العلني.وفرصة ثانية عبر أغنية وطنية هي: «مصر إن الحق جاء، فاستقبلي فجر الرجاء» لرامي وأغنية «للصبر حدود» فلم يكتب الحظ للقصبجي مرة أخرى وانتقلت الأغنيتان إلى محمد الموجي.
و يمكن للمرء أن يجلس ويستمتع بالاستماع لواحدة من أندر تسجيلات أم كلثوم لرق الحبيب
تعقيب : يا فرسان سماعى فى الخليج ..اسمعونا هذا التسجيل من قضلكم .
سمير عبد الرازق

[صوت الموسيقى]

للاسف دأبنا نحن العرب على المبالغة فى تضخيم رموزنا و النسيان انهم بشر.....سواء ام كلثوم او غيرها

[arwa ahmed]

اعتقد انه

ايا كان سبب توقفه المبكر عن التلحين او تواجده كعازف للعود فى فرقة الست


فتلك اسباب تخصه وحده

ولماذا نشغل بالنا بهذه الامور؟

ان ام كلثوم اسطورة الغناء الاولى


وهو من اهم الملحنين

الحان عبقرية لم يسبقه اليها احد


وليست العبرة بعدد سنوات العمل او عدد الاعمال


وانما الكيف والابداع

[خالد القثامي]

خرافة اعتزال القصبجي للتلحين راجت على الرغم من عدم صحتها و لعل السبب هو مسلسل أم كلثوم الذي جعل من أم كلثوم ملاكا لا يخطئ و لا يظلم و من حولها هم من يخطئون تجاهها و يظلمونها

من قرأ كتابي محمود كامل و رتيبة عن القصبجي يجد أن القصبجي استمر و قدم في الخمسينات و مطلع الستينات روائع من الألحان لفايده كامل و نازك و سعاد محمد و مديحة عبد الحليم و عصمت عبد العليم و عبد الغني السيد و إسماعيل شبانة و عبد المطلب و غيرهم بل قدم لحنا للتلفزيون المصري في عام 1965 أي قبل وفاته بسنة تقريبا و غنته ناديه نور و لكن للأسف ظل حبيس الأرشيف

لذا أتمنى على الجميع عدم ترديد تلك الخرافة عن اعتزال القصبجي و إن صدرت من بعض من يزعم الثقافة الموسيقية و التي يظهر أنه يلتقطها من مسلسل أم كلثوم و الذي عليه ملحوظات كثيرة و التي من بينها أنها كانت الصح و البقية غلط!!!!!!!!!!